艺术家们通过独立影像这样一种新锐艺术探索方式，记录巨变时代的中国自下而上的力量，记录我们生活的点点滴滴，并透过拍摄审慎地思考并领悟人与社会自然、人与人、人与自我的关系。12月4日晚，“学而”讲坛第251讲在主楼A203举行。西安美术学院董钧老师带我们探索西安独立影像的前世今生。

此次讲座以时间为线索，展示了西安独立电影的成长以及发展历程中的重要人物及其代表作。从第五代以张艺谋、吴天明为代表的80年代陕西电影军团开始到第六代的王全安、李杨、刁亦男等人实现了从胶片转向数字的过渡。再到2000年数码时代之后独立影像涌现出杰出艺术创作者：杜海滨、王兵。以至现今数字化下的新生代独立影像。其中，具体介绍了作者们的背景、代表作的内容以及反映的社会现象。董钧老师说到，如今的独立电影摆脱了对一般的电影节的依附，有了自己的映像节：2002年首届中国独立映像节在北京、上海巡展。之后，在北京、西安、南京、云南等地也成功举办了影像展和摄影节，产生了许多的优秀作品，在此过程中较多新人也渐渐被公众熟知。

从自身出发，主讲人董钧老师诠释了自己《无烟煤店》、《大水》两部作品的拍摄意义所在，通过描述拍摄过程中亲身经历的故事，让我们了解素材源于生活，“作品中间的很多细节都与生活息息相关，也许就是身边发生的一个瞬间。”他提到，拍电影获奖项固然重要，但更重要的是与人分享这份感情，也许只因一个画面，一个故事单纯的感动了你。董钧老师把自己十年来从事独立影像工作的心得汇成了《十年不短》这篇文章，“我并不能预知未来的独立影像会怎样，只能拿出足够的勇气和热情投入到现在的工作中，为艺术而献身，只争朝夕。”

董钧主任对上周落幕的西安交通大学“馨庭杯”校园微电影大赛的获奖作品《wish to see you again》进行点评指导，并从编剧、表演、配音等技术方面给予建议和意见。

董钧，新锐摄影家，著名策展人，纪录片导演，西安美术学院讲师，影视动画系第三摄影工作室主任，拍摄纪录片《大水》，作品参加法国环境国际电影节，纪录片《胡志明小道》参展2010上海双年展，故事片《麻雀》参加第二届迷仓电影节竞赛单元，出版的作品有《视觉行走—在路上》、《对视》、《看不见的风景》。